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Le musée d'art moderne de Bahia (MAM-BA) est situé à Solar do Unhão, un site historique du XVIe siècle, sur les rives de la baie de Todos os Santos à Salvador. Fondé au début des années 1960, le MAM-BA était initialement situé au Teatro Castro Alves, après avoir déménagé à son adresse actuelle en 1966.



Le MAM-BA est l'un des 12 musées d'État liés à l'Institut du patrimoine artistique et culturel (IPAC), une autarcie du Département de la culture de l'État de Bahia.



En termes de structure, le MAM-BA dispose d'un espace technique avec des services de conservation, de restauration et de muséologie; huit salles d'exposition; un theatre; une bibliothèque; et un atelier d'art qui propose des cours ouverts de peinture, de modelage, de gravure, de céramique, de dessin, de papier artisanal et de sculpture à toute la communauté.



Dans ses installations se trouvent des peintures, des sculptures, des photographies et des dessins d'artistes tels que Tarsila do Amaral, Portinari, Flávio de Carvalho, Di Cavalcanti, Rubem Valentim, Pancetti, Carybé, Mário Cravo et Sante Scaldaferri.



L'émergence du musée n'est pas seulement liée à l'architecte italienne Lina Bo Bardi. Au début de 1959, le critique et directeur du Musée d'État José Valadares encourage la formation d'une commission chargée de la création du MAM-BA. L'idée est venue d'une rencontre entre Valadares et Wilson Lins, secrétaire à l'Éducation et à la Culture de l'État. Ils faisaient partie de ce groupe qui se réunissait chaque semaine: Carlos Bastos, Clarival Valladares, Diógenes Rebouças, Godofredo Fo, Mário Cravo Júnior et Walter da Silveira. Ensuite, Lina a été invitée à être la directrice de l'institution. Le Solar do Unhão, héritage du XVIIe siècle de Gabriel Soares qui accueille le MAM-BA depuis 1963, a été restauré en 1959 par Lina Bo Bardi. Créée légalement cette année, l'institution s'est ouverte avec deux expositions dans le foyer du Teatro Castro Alves, son siège provisoire, le 6 janvier 1960, le jour de la Fête des Rois.



Pour l'occasion, une pierre de dix tonnes a été placée devant le théâtre Castro Alves, sur proposition de Mario Cravo, et, à l'entrée, une exposition de légumes et minéraux de la Bahia Mercantile Exchange. En entrant, les visiteurs ont été confrontés à des rideaux délimitant les salles, qui contenaient les 20 statuettes d'As bailarinas, d'Edgar Degas, et 31 peintures d'Antônio Bandeira.



La collection initiale de MAM-BA comportait des œuvres de référence, telles que les peintures Casas, d'Alfredo Volpi, O touro, de Tarsila do Amaral et offertes par Gileno Amado, vendeur d'oiseaux, de Candido Portinari et données par Assis Chateaubriand, Paisagem, par Rebolo Gonsales et fourni par les Diários Associados, et la sculpture en plâtre Autoportrait psychologique, par Flávio de Carvalho. Les œuvres de la collection constituent une énorme diversité, suivant les principes de Lina Bo Bardi, contenant également des noms tels que Calasans Neto, Chico Liberato, Di Cavalcanti, Genaro de Carvalho, Jenner Augusto, Rubem Valentim et Sante Scaldaferri.



Proposant au gouvernement une rénovation de Solar do Unhão, Lina a réparé les toits, qui ont été pratiquement détruits, la chapelle, utilisée comme garage, et les hangars, qui fonctionnaient comme un entrepôt, en plus de construire le célèbre escalier trouvé dans le Casarão, composé de ferrures similaires au système de charrette à bœufs. L'architecture de l'espace elle-même est encore utilisée aujourd'hui pour favoriser une relation avec les œuvres présentées, à travers des projets et des expositions spécifiques au site qui stimulent le dialogue.



L'Italienne Lina Bo Bardi a idéalisé la création du MAMB, appelé Musée d'Art Moderne de Bahia, en collaboration avec le Musée d'Art Populaire (MAP). L'objectif était d'articuler l'industrie artistique avec l'art populaire bahianais et brésilien. Dans la perspective d'un musée-école, les Sheds ont été préservés et accueillent les Ateliers MAM-BA depuis plus de 30 ans.



Les rails de plancher, utiles pour déplacer la production de l'ancienne usine de tabac à priser, ont été maintenus, tandis que les fenêtres et les cloisons ont été faites en fermes et muxarabis. L'idée était que l'espace deviendrait un musée scolaire pour les enfants et les jeunes, ainsi qu'une référence culturelle dans le Nord-Est, notamment par sa force dans la culture populaire.



L'espace doit être intégré à la communauté, à travers des cours de formation, non seulement pour les enfants, mais aussi pour les adultes et les artistes. Les distinctions entre art populaire et érudit, art ancien et moderne ne devraient pas exister. Lina voulait mettre en œuvre au Brésil quelque chose qui s'est passé en Italie, où le gouvernement a réuni des créateurs et des artisans pour fabriquer un nouveau produit exportable. À Bahia, en partenariat avec Mário Cravo, il a développé le Centre d'études et d'artisanat (CETA).



L'inauguration du MAM-BA à Solar do Unhão a eu lieu en 1963 avec deux expositions: Artistes du Nord-Est et Civilisation du Nord-Est, celle-ci apportant des objets du quotidien, des articles de cuisine, des vêtements, des jouets, des armes et de l'art indigène. En peu de temps, 27 expositions ont été organisées, des expositions de groupe étrangères aux expositions individuelles et collectives des principaux artistes locaux.



Le MAM-BA est devenu un point de rencontre pour les intellectuels, artistes, critiques et universitaires du Brésil et de l'étranger. Non seulement Lina, mais aussi Mário Cravo Júnior, Sante Scaldaferri, Juarez Paraíso et Chico Liberato, ainsi que l'Argentin Carybé, le Français Pierre Verger et l'Allemand Karl Heinz Hansen (Bahia), ont contribué à la notoriété du musée et de Bahia.



En 1964, avec le coup d'État militaire, Lina, la première directrice des deux musées, est renvoyée. Cette même année, les institutions sont unifiées sous le nom de Musée d'Art Moderne de Bahia.



Après le départ de Lina, Renato Ferraz prend le relais à titre provisoire, laissant ensuite la direction à Mário Cravo Júnior, qui maintient les différentes activités déjà commencées. Ses contacts avec des artistes du Brésil ont abouti à davantage de dons à la collection du musée. Après avoir obtenu peu de pertinence pendant le régime militaire, avec peu de représentation artistique dans les années 1970 et 1980 et avec la dégradation de Solar do Unhão, le MAM-BA a entamé une revitalisation en élargissant sa collection, notamment avec des programmes de résidences artistiques qui en ont résulté. dans l'attribution des pièces. Bien que contenant des œuvres expressives d'artistes nationaux, la collection provenait principalement de celles des années 50 et 60.



Pendant cette période troublée, Silvo Robatto était à la tête du musée jusqu'à ce que, à la fin des années 1970, Chico Liberato prenne la direction du MAM-BA et crée les Ateliers MAM en 1980, qui promeut encore des cours de formation dans diverses expressions artistiques. : céramique, dessin, sculpture, gravure, peinture, entre autres. En 1988, Liberato fait la promotion du Salon bahianais des arts plastiques. Avec quelques éditions, le Salon a contribué à la restructuration du circuit des arts visuels dans l'État et a permis au musée d'obtenir l'une des collections d'art les plus complètes du Brésil, avec les œuvres des lauréats.



En 1991, Heitor Reis a remplacé Liberato et a apporté plusieurs modifications, telles que la restauration du Solar do Unhão, l'installation du système de climatisation dans la Réserve technique, l'agrandissement du centre de muséologie et la création des secteurs Restauration, Bibliothèque et Théâtre.



Après des années troublées dues au régime militaire, le MAM-BA entame une nouvelle phase dans les années 1990. Solar do Unhão a subi une nouvelle restauration, adaptant et redimensionnant ses espaces d'exposition. Après avoir résolu les problèmes structurels, l'étape suivante a été de réinsérer le MAM-BA dans la communauté locale avec un événement de réouverture en 1992.



À Casarão, la climatisation était conforme aux normes internationales, avec le premier étage pour les expositions temporaires et le deuxième étage dédié à une exposition permanente de la collection. Galpão Norte avait deux salles d'exposition, la bibliothèque, la salle vidéo et le théâtre / auditorium, tandis que Galpão Sul avait la réserve technique et les secteurs de la conservation et de la restauration. La chapelle a reçu des expositions temporaires à caractère expérimental. À la fin de la décennie, en 1998, le MAM-BA a inauguré le Parque das Esculturas, une galerie en plein air, et Sala Rubem Valentim, qui rassemble les œuvres de l'artiste bahianais. Galeria Subsolo a été occupée pour la première fois en 2007, avec le 14e Salão da Bahia.



Le MAM-BA parvient toujours à maintenir ses propositions initiales, définies par l'architecte Lina Bo Bardi comme une école-musée qui ne distinguerait pas les différentes formes d'arts et n'effectuerait pas une appréciation différenciée. Il est devenu un grand diffuseur d'art national et international, en plus de jouer un rôle essentiel dans la diffusion des œuvres bahianaises et du nord-est au Brésil et dans le monde.



De plus, c'est une référence dans les activités qu'elle mène, que ce soit avec ses ateliers et ses cours, avec ses médiations artistiques-culturelles ou avec ses projets sociaux, le tout développé par son Centre éducatif, en vue de soutenir et de valoriser les artistes bahianais et Nord-Est, à la fois établis et émergents.



La collection actuelle de MAM-BA est composée de plus de 1200 pièces, de différentes langues, supports, traditions et lieux du monde. La collection a été constituée grâce à des transferts du Musée de l'État de Bahia, actuel Musée d'art de Bahia (MAB), et grâce à des dons au fil des ans.



La collection comprend des œuvres d'artistes tels que: Alfredo Volpi, Aloísio Magalhães, Ayrson Heráclito, Burle Mar, Caetano Dias, Caio Reisewitz, Calasans Neto, Candido Portinari, Carlos Bastos, Carlos Thiré, Carybé, Chico Liberato, Christian Cravo, Clóvis Graciano, Cristiano Mascaro, Daniel Katz, Darel Valença, Di Calvacanti, Efrain Almeida, Emanoel Araújo, Fayga Ostrower, Flávio de Carvalho, Genaro de Carvalho, Gil Vicente, Hansen Bahia, Janaina Tschäpe, Jenner Augusto, José Bechara, José Pancetti, Marcelo Grassmann, Márcio Lima, Marepe, Mário Cravo Júnior, Mário Cravo Neto, Nino Cais, Oswaldo Goeldi, Pazé, Pierre Verger, Rebolo Gonsales, Renina Katz, Rubem Valentim, Samson Flexor, Sante Scaldaferri, Tarsila do Amaral, Tomie Ohtake et Tunga.



En plus d'un programme spécifique pour chaque exposition, qui comprend généralement des rencontres avec des artistes, des cycles de discussions sur l'art, des ateliers associés à des expositions, des conférences et des expéditions, le MAM propose les activités périodiques suivantes:



MAM côté B



La médiatrice culturelle du MAM Ítala Herta mène cette activité, qui doit être programmée, dans le but d'élargir les projets du musée, permettant d'organiser des événements dans ses espaces extérieurs. A travers des partenariats avec des communautés, des associations, des ONG et des projets non institutionnels, MAM cherche à développer des actions artistiques et alternatives à Salvador, Bahia, au Brésil ou dans d'autres pays.



Atelier pour enfants



Le dimanche, de 10 h à 11 h 30, les parents peuvent emmener leurs enfants au MAM pour une activité qui cherche à élargir de manière ludique la perception des enfants grâce aux techniques artistiques de base. Avec les mots de passe distribués 30 minutes plus tôt, l'action était déjà dirigée par Ana Rachel Schimiti et Bianca Portugal.



L'éducatrice artistique Ana Rachel Schimiti a organisé plusieurs ateliers d'art et a de l'expérience dans l'enseignement de l'art à l'étranger et en art-thérapie, avec un diplôme de troisième cycle en éducation artistique des Faculdades Integradas Olga Mettig. L'artiste Bianca Portugal est photographe, diplômée en arts visuels à l'UFBA, et travaille en particulier avec la photographie analogique et ses processus expérimentaux et historiques, enquêtant sur la relation entre photographe, appareil photo et image capturée.



Histoires solaires



MAM est situé depuis 1963 à Solar do Unhão, un complexe architectural historique au bord de la baie de Todos os Santos. L'architecture du 17ème siècle remonte aux anciens moulins coloniaux, ayant servi plus récemment d'entrepôt commercial de l'Etat. Issu d'un programme d'éducation au patrimoine, le groupe Unhão et ses histoires sont présentés de manière ludique, proposant d'éveiller le sentiment d'appartenance de ses visiteurs, en particulier les enfants, dans un voyage à travers l'histoire de Bahia et la prise de conscience de la préservation de ces symboles. L'activité, promue par l'éducateur artistique et médiateur culturel du MAM Roseli Costa, s'adresse aux enfants de 8 à 12 ans et aux autres parties intéressées, se déroulant tous les quinze jours le dimanche à partir de 15 heures.



Peindre dans MAM



Coordonnée par l'artiste Maninho Abreu, l'activité a toujours lieu le dimanche, de 15h à 18h, sur la rampe du Pátio das Mangueiras do MAM. L'intention est de rapprocher les enfants et les jeunes des activités artistiques et de l'environnement muséologique, en offrant aux enfants et à leurs familles un moment ludique. Les participants peuvent peindre librement ou être guidés par l'artiste à travers des thèmes qui émergent de la collection et des expositions du musée. L'activité favorise une éducation des sens aux enfants, renforçant la manière de se rapporter à l'espace, à l'œuvre d'art et aux éléments des arts visuels. De manière ludique, l'artiste encourage les adultes et les enfants à libérer leur imagination à travers les couleurs et les pinceaux des revêtements nécessaires à la rénovation du musée, se transformant en une grande toile.



Hug Line



L'éducatrice artistique, plasticienne et enseignante Roseli Amado est la coordinatrice de cette action avec la communauté Unhão, qui se déroule toujours à travers la planification. L'objectif est de fournir aux enfants et aux jeunes une relation plus étroite avec la production contemporaine des arts visuels à travers l'éducation artistique, esthétique et patrimoniale.



Jam chez MAM



Le Musée d'Art Moderne de Bahia, depuis 2007, sous la direction artistique du musicien Ivan Huol, a promu Jam no MAM, une continuation des jam sessions tenues entre 1993 et ​​2001 à Solar do Unhão. La réunion, qui a une audience moyenne de plus de 1500 spectateurs, a lieu tous les samedis dans la zone extérieure du MAM, à partir de 18h, avec des billets vendus à R $ 3,00 (moitié prix). Lors de la première visite du musée, l'événement a eu lieu devant la chapelle du MAM et était connu sous le nom de Jazz MAM. Une des particularités musicales de Jam at MAM est sa tradition percussive issue de la musique bahianaise, offrant un mélange de baião, samba, frevo, salsa, blues et swing, le tout dans une ambiance d'improvisation.



Café solaire



Le MAM est connu non seulement pour ses œuvres, mais aussi pour être un bel espace de loisirs, avec son Parque das Esculturas, et pour avoir l'une des plus belles vues de la ville. La baie de Todos os Santos peut être vue de n'importe quelle partie de Solar do Unhão, étant un spectacle inoubliable. Une autre option de loisirs est le Solar Café, ouvert en 2008, qui intègre le complexe architectural à travers une unification de la gastronomie contemporaine et des espaces artistiques. Le menu est signé par le chef Andréa Nascimento et peut être apprécié avec vue sur la baie.





HORAIRES D'OUVERTURES

Du mardi au vendredi, de 13 h à 19 h

Les samedis, dimanches et jours fériés, de 14h à 19h

Entrée gratuite

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